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本帖最后由 blue982 于 2012-5-25 02:39 编辑
摘要：Gary Groth做主编的The Comic Journal是最具权威的欧美漫画评论杂志之一。由他创办的Fantagraphics Books作为不断发掘漫画题材、极具包容性和慧眼的出版社也深得我心。近日翻到90年代Fantagraphics Books发行的小册子，其内容之大胆放到今天恐怕仍旧让许多人瞠目。
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『Real Girls』和其他一些Fantagraphic Books出版的小册子一样，是美国地下漫画（underground comix）最后的基地之一。这本半年刊40页左右的薄本用得是廉价新闻纸，没有彩页，内页的黑白印刷清晰整齐。从90年开始一共发行了9期（？），比发行了25期的『Gay Comix』、25期的『Meatmen』、17期的『Wimmen’s Comix』、40期的『Naughty Bits 』还要短命，甚至没有自己的Wiki词条。援引其编辑Angela Bocage的话，这本小杂志的定位是
Curiously questions traditional answers and compulsively peeks past the boundaries of accepted attitudes. What’s been evoked: issues of life and death; friendship and family; art and comedy; and of course love and lust-arousal-desire-heat-horniness—the visions it brings forth, the calories it burns.
跟『Wimmen’s Comix』类似，虽然杂志内容更倾向女性话题，但原则上允许所有性取向的主题出现。所以第三期13则故事（其中一篇为纯文字评论）里，除了Gay or Lesbian故事，也有描述普通家庭离婚和讽刺“代表传统的家庭价值观”的商人的短篇。尽管地下漫画先驱早在40年代就开始涉足“质疑传统”的内容，但以90年代的眼光看，一个前景光明的小出版社大胆步入禁区仍旧是不可思议、具有相当勇气的事。要知道与海斯法典（Heys Code）之于好莱坞类似，美国的漫画界也有个紧箍咒，即 Comics Magazine Association of America于1948年颁发的Comics Code Authority (CCA)。其流程是CCA审核作品，给通过审核的作品盖个“无害”的章，然后发行进入市场让购买者‘买得放心，看得开心’。为了向美国人民证明自己的纯洁，出版社纷纷表示愿意和CCA合作，亲手把作品的生杀大权交付给CCA。Comic Code与它的兄弟Heys Code同样的“刚正不阿”，homosexual love是其尤为避之不及的内容。Marvel和DC作为主流的两大巨擘本来配合得很，怎耐越来越多开放大胆的独立出版社冒出来抢饭碗，所以在其90年代的作品中也会加入暗示性的同性恋内容来拉动市场，但表面上还得装清白，不断声明‘读者啊，你们想多了，俺们只画纯洁的友谊’之类。区区第三把交椅的Dark Horse也使用过这个小伎俩，当热门漫画Buffy the Vampire Slayer因为其中的一集One night stand引来人们的关注以及对主人公Buffy取向的疑惑时，出版社和原作者纷纷跳出来，跑去New York Times澄清『Buffy: Experimenting in bed when not after vampires』（真是滑稽透了！）
We’re not going to make her gay, nor are we going to take the next 50 issues explaining that she’s not. She’s young and experimenting, and did I mention open-minded?
1968年好莱坞开始实行分级制度，Heys Code失效。比起财大气粗的电影圈，漫画界的解禁则要缓慢得多。然而越来越多的漫画家对法典机械地裁决作品表示不满，其中不乏漫画名人，例如Marvel当时的主编Stan Lee。Stan Lee与法典结怨简直是出喜剧：1967年左右美国的健康教育福利部找到Lee，让他画一本反对药物滥用的漫画，用以警戒年轻人毒品的危险。Lee觉得这是教育青年的大好事，便照做了，结果CCA以作品涉及毒品为由禁止出版。Lee恼怒非常，伙同DC一起对抗CCA，迫使其不断修改法典。新建立的出版社们则根本不买CCA的帐，不就是个章么，多得是不在乎公章的读者，还有人专捡没公章的书买呢。到了2000年左右，原来与CCA合作的出版社陆陆续续宣布脱离，2001年Marvel离开了并推出其自己制定的分级标准，2011年1月纯洁的DC也宣布开始分级并封印CCA。2011年9月 Comic Book Legal Defense Fund声明CCA在法律上已经失去效用，美国漫画界自此彻底告别法典时代。比起Marvel和DC，Fantagraphics Books 20年前就敢直接描写同性恋题材，并把裸体印到纸面上，真有骨气XD
这本杂志刚发行的时候，许多供稿的漫画家尚一文不值，Angela Bocage婉转的原话是Brilliant Cartoonists who aren’t too rich to be “underground”，其中不少人后来闯荡成功，例如出现在第三期中的Tom Tomorrow、Alison Bechdel、Colin Upton、Mario Hernandez。本次介绍的是1992年出版的第三期Real Girl。以下为几篇个人以为比较有趣的漫画（click to see original pictures）。
Colin Upton的Tom’s Stag为graphic novel类型，Colin以一个直人的眼光，自述他的好哥们Tom的生活。漫画中Colin是不修边幅的美国胖子，而Tom是文质彬彬的房地产经理，曾帮助Colin度过父亲去世期间的艰难时光。Colin的笔触幽默，将Tom渴望结婚、和女生约过一次会就想娶回家的无可救药的浪漫，和他作为同性恋时轻快幽默的小泼妇模样，描写得绘声绘色。他抓住了Tom人生中的几个片段，向读者展示出一个颇为欢乐和谐的群体。后来Tom娶了非常壮硕的女子Marsha，育有一儿一女，过上幸福美满的家庭生活，Masher了解丈夫的过去，也没有妨碍他与过去的同性朋友保持良好的联系。
漫画里特意用了些粗俗的话来拉近与读者的距离，例如文章一开头
I’m not homophobic, some of my best friends are filthy disgusting perverts!
虽然用到了filthy, disgusting 还有pervert，联系下文便知这些词毫无恶意，反倒显示出一种挚友间才能互相损的亲密感。漫画结尾，Colin不无温馨地说
Just because you love another man, doesn’t mean you want to stick something up his butt. Crude I know… Besides Tom says I’m not his type
将Colin对Tom的感情恰如其分地展示出来，Colin最后那略带怨念的样子，着实让本篇可爱了几分。
Roxxie的Roxxie’s weight-loss diet是叫人爆笑的短篇。讲她自己失恋和陷入热恋时都会忘我，吃不下、或者忘记吃，从而达到减肥效果。单作为恋爱漫画看就已经很有趣了，再加上漫画家女性化的‘歇斯底里病’就显得愈加好玩。Roxxie的漫画当然称不上画风优秀，但与跳跃的故事电波非常搭噶。例如当她又一次被甩，这样安慰自己
Although I hadn’t any marriage proposals, I was getting thin!
Thin采用了大大的字体，仿佛传达出越来越激烈的失落情绪。转眼间，她又因为别人一句话再度陷入热恋，肾上腺素大量分泌，当她试图使自己镇定下来时，cool一字也是画得超级醒目。
Cheela Smith的Signed, sister Ende讲的是公元970年左右立志成为画家的修女Ende开创性得在作品上署名，从而使自己作为一个画家流传于世的故事。是则颇为正统的励志漫画。画风轻快简洁，有番趣味。而紧接其后的Judy Becker的A little S+M则是较为颠覆性的题材，直接描绘了一位少女的性幻想。主人公看了一本颇为有名的色情小说『Story of O』，并深受启发。我曾读过该书作者多米尼克.奥利的传记，她丰富的多重人生耐人寻味，现在可以从图书馆借到这本曾经的禁书，以后或会一读。
尽管『Real Girls』的质量未属上乘，而且9期后便销声匿迹，不过第三期采访中Kris Kovick的一番话确是道出了之后同性恋题材以及其他一些弱势人群题材在漫画界的命运和境地。她说
We’re not yet people, but we are a market
We have a lot of lesbian comedy now because of two things: security and oppression. Jewish comics of the ’40s through ’60s, in the shadow of the Holocaust, were performing to audiences that were professionally well-established and increasingly informed about anti-Semitism. Black comics of ’60s like Flip Wilson and Richard Pryor rapped against racism at a time when American audiences were much more liberal.
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发表于 2012-5-25 02:37
