漫画背后的故事，聊一聊日本JUMP漫画的发展历史，顺便聊聊三大漫画周刊之间的博弈

yijikoba

这篇文章得多火星。。。
LZ想说明个啥。。。

king~king酱

断在这里有点吊胃口，楼主速搬……

nickrobin

优秀文章

剑神爱德华

97年1月，一向有美食漫画传统的少年MA发布了一本新视觉的美食漫画《中华一番》（中华小当家）
　　这本漫画一反传统的美食漫画描绘手法，以一种更为接近热血少年漫的方式去描写美食，此漫画在当时创造了一个记录，漫画连载仅仅三个月就被改编成动画片。可谓前无古人。

此记录被后来JUMP的一本同样是美食的漫画给打破。
　　总之，这本漫画的发布可以说是编辑部为杂志继续添加血液，表明了一种必须胜利的决心。
　　而业内开始如同打了兴奋剂一样开始鼓吹少年MA竟将超过JUMP，这很大程度因为JUMP在第一的位置已经呆了太长的时间有关吧，人们总是希望看到一个不同的局面。
　　97年上半年就在少年MA与少年SU的僵持中度过了……
　　两本杂志都在等……等属于自己的王者到来。
　　历史总是这么的有趣，在两大杂志开始为了第一的位置僵持不下的时候，少年SU却开始打起了酱油，过着自己安稳的日子。
　　
　　时光缓慢走到97中期，在97年的五月份上，一本王道漫画终于发布，很可惜的是，这次抓住先机的并不是JUMP。
　　少年MA于1997年五月份上刊登一部漫画
　　《GTO》
　　记住下面这个人吧，他做到了支配历史……

1997年5月，藤泽亨正式发布了自己的作品《gto麻辣教师》，这部作品在人物角色上可以说是其上一部《湘南纯爱组》的延续，由上一部的鬼爆二人组中的鬼　鬼冢英吉 继续开始剧情。
　　剧情讲述的是　鬼冢英吉是前飞车党员，为了想要接近高中女生而决定参加代课教师的面试，训导主任内山田认为他不适合当老师，只是想接近高中女生而已，所以不打算任用他，随后又有两位学生想要找内山田算帐，内山田叫鬼冢把那两位人渣制伏就让他当老师，但是鬼冢却不满内山田对待学生的态度，于是向理事长讲了他的大道理，理事长也觉得学校有很多问题需要他这种人来解决，这样阴差阳错竟让他梦想成真。但当了老师的他受到学校的老师和学生排挤，经常差点便被开除，但每次他都能化险为夷，用他那独特的教学方法，或以暴制暴，或故意放任，总之，他以“关心学生，万事以学生为中心”出发，因材施教，最终将一帮问题学生收服得贴贴服服，亦令到那些千方百计要迫走他的老师无话可说……
　　其实整个剧情在现代来看，非常简单平常。但在当时，这种剧情可以说是打法律的擦边球。
　　在日本，老师与学生发生恋爱关系是可追究刑事责任的。而故事中主人公鬼冢一开始当老师的目的只为的是泡妞而已。但渐渐的，他喜欢上了这份职业……
　　怎么样，是否有种SD的感觉？
　　实际上，整个故事带给我们的确实是SD的精神，它一样有感动，一样很爆笑，一样有形色各异的人物。一样有一个白痴却很伟大的主角（其实我觉得鬼冢很腹黑……）
　　这部漫画在深处其实是讽刺了日本的国内教育体制（或者说，无意的也批评了国内的教育体制）
　　老师，这并不只是一种职业，你的一个举动其实可以改变很多孩子的一生，但可惜的是，许多国内的老师们并不明白他头上的这个光环的意义。
　　轻则骂，重则体罚。他们任性的用自己的世界观残暴的撕毁了孩子们心中的美好。
　　如同，GTO这部漫画中，被老师讥讽烂泥扶不上墙而开始自暴自弃的问题学生始终贯彻了整个漫画首尾。
　　我想，这种日本教育体制问题的思考更可能是藤泽亨的亲身经历吧（作者是个飞车党）。
　　我确实是很笨，又爱惹是生非，也许真的不适合当老师，但是如果我是老师，我绝对不会让我的学生做出会被人家骂人渣的行为。
　　作者借鬼冢之口，说出了自己的心声。
　　总而言之，因为GTO某种意义上可以说是湘爱组的延续，所以从一开始，这本漫画就不需要人气积累而获得了大量的人气，而作者漫画中的幽默，感动，老师与学生这个特殊群体，爆乳（=。 =）等元素又为这本漫画成功获得了更多的人气！
　　而这部漫画在98年的7月，以当年的四大天王之一的反町隆史主演的改编电视剧在日本电视台上映，不但平均每集获得了26%的收视率，更在其最后一集获得了35.7%的恐怖收视率。
　　GTO电视剧的爆红不但让四大天王的反町隆史人气爆棚，远远的抛开了其他三大天王，一枝独秀，也使得本作GTO漫画获得了无数的电视剧迷的关注。在某些方面上，抵御住了JUMP98年的致命反击。
　　GTO在其整个连载的生涯中，不但人气始终保持在前两位，更在随后我们熟知的众多JUMP知名漫画中的围追堵截中帮助东家MA守住了第一的位置，不可不谓之只手遮天。

GTO的发布是MA的福音，但同时却是JUMP的哀号。
　　仅仅三期，MA一直停留不前的杂志销量即突破了400W，JUMP依然死咬410W的销量。
　　97年6月，MA开始缓慢攀爬至402W，同期，少年JUMP一直原地踏步的销量终于开始下滑。
　　这下滑是致命的……JUMP跌至408万。
　　7月一开始，JUMP继续下滑至405W，MA继续小幅度上升，403W
　　所有人似乎都预知到了什么……
　　
　　1997年七月，日本漫画周刊杂志终于进入到了当年的第29期。
　　在当年的29期杂志发布后的星期四，JUMP编辑部却静静悄悄，每个人都似乎心中压着一块石头，这块石头逼得他们喘不过气来。
　　他们似乎能预见什么，却又不愿意承认这个事情的发生。
　　但一件事情永远会有结束。
　　1997年七月，日本漫画周刊少年JUMP第二十七期杂志销量为400W
　　同期，少年magazine以405W的销量历史性的超过了少年JUMP。
　　为其长达23年的JUMP统治期画上了一个休止符。
　　
　　
　　皇朝崩塌，英雄陨落。
　　JUMP的辉煌结束了……




让我们抛开这风云突变的舞台，一起尝试着去分析一下JUMP皇位不保的原因。
　　什么原因使得JUMP延续二十三年的辉煌会突然崩塌？
　　如果世间万事万物总是相辅相成，不断循环的话，那么在看JUMP衰落之前，我们不如先看看JUMP为何会辉煌。
　　辉煌一：漫画的内容。
　　JUMP虽然主要漫画类别是少年热血冒险，但一直以来，我们都可以在JUMP杂志上看到各种不同类型的漫画作品。
　　比如桂正和的恋爱漫画，比如北条司的写实漫画，比如足球，篮球这种运动漫画，又比如地狱老师那种恐怖漫画（其实不恐怖吧……）多种漫画类型的构成使得JUMP杂志的主体虽是热血少年漫但不会让读者只有一种类型漫画看而产生阅读疲劳，人们往往习惯性购买JUMP只为了找自己喜爱的漫画类型。但我们任然可以看到，无论漫画如何多样化，JUMP漫画当中最有人气的任然会是少年热血系列。
　　
　　辉煌二：新人的挖掘。
　　JUMP整个辉煌的历史必须是由无数的作者心血堆积而成（废话！）早期的两大门神，本宫宏志，永井豪。中期辉煌的四大金刚。鸟山明，原哲夫，高桥阳一，车田正美。后期顶峰的三大天王，鸟山明（一个人贯穿两个时期 ，你强！）富坚义博，井上雄彦。
　　我们可以发现，以上这些作者，都是JUMP辛辛苦苦所培养，所挖掘出来的作者。
　　这些天才般的作者，被JUMP挖掘后，很自然的成为了JUMP系的作家，他们的作品不但带动了JUMP的销量，更影响到了其助手选择杂志的方向（比如北条司，比如井上）这其实是一笔无形的财富。


　　辉煌三：编辑
　　整个JUMP辉煌的历史，除了无数前埔后续的作者努力外，另外则就是我们的编辑大人了。
　　联系其杂志与作者之间的桥梁，与作者一起努力，共患难，相互扶持毫无疑问，编辑绝对是杂志的核心，他不但起着承上启下的作用，更在某种意义上，支持了作者。
　　如我之前所文一样，作者这个工作是非常辛苦的，但一本漫画杂志向要畅销则必须需要作者辛苦努力。这种关系上的矛盾其实就注定了杂志与作者之间是对立的关系。而作为与作者关系最为亲密的群体，编辑无疑可以缓和这种矛盾关系，并且与作者建立非常好的感情后，无疑会使得作者对杂志产生归属感。这就是一种支持。
　　这种例子屡见不鲜，如鸟山明，如原哲夫，如北条司。
　　可以说，编辑是杂志的灵魂。虽然他们是幕后者，但更是操纵一切的人。
　　以上，便是JUMP辉煌的三个主要因素。
　　
　　再让我们看看JUMP由巅峰迅速衰亡的两年当中，这些因素体现在什么地方。
　　衰落一：漫画类型单一。
　　首先，让我们来看看JUMP1994年JUMP漫画各期排名的一个情况。

我们可以很清晰的看出,94年这几年JUMP最为辉煌时期的构成阶梯。
　　第一阶梯是由龙珠，SD，足球小将，幽游白书。两冒险两运动。
　　第二阶梯式由圣子到，乌龙派出所，行运超人构成。两幽默一热血。
　　即使第三阶梯也会有浪客剑心，神龙之谜，JOJO，地狱老师这样称得上式优秀的作品。
　　让我们再来看看JUMP1996年的一个排名情况。

第一梯队，剑心，小胜（好厉害啊！小胜-宇须田京介）圣子到

　　一热血，一搞笑，一历史剑客
　　PS，SD后半年完结，封神下半年才开始不计入
　　第二梯队，热斗小马，地狱老师，乌龙派出所
　　两搞笑，一恐怖
　　第三梯队：幸运超人，神龙之谜，火爆浪子……
　　这种对比非常清晰明确，JUMP从94年最为辉煌之时多种类别的漫画仅仅两年，便萎靡到靠搞笑来支撑山河。但这些并不是最为关键的，最为关键的是——他们缺少王道漫画。
　　什么是王道漫画呢？
　　我们做个很简单的设想，当你每一期（一个星期）都会去购买一本杂志，那么可以肯定的是这本杂志上肯定有非常吸引你的东西，而把这种现象放在漫画周刊中，那么这个吸引的东西就很明确了。
　　一个能迫使你不断去购买，看了这期想看下期的一本漫画！
　　所以为什么SU与MA长期抗争不过JUMP呢？就是因为漫画定位风格不同。
　　没错，高桥阿姨的漫画非常好看，安达大叔的也很棒，青山那个坑爹货我也很喜欢。但考虑到其连载历史的“源远流长”我还是购买单行本好了。
　　反观JUMP系的漫画。
　　小悟空明天怎么样了？樱木那个制胜球有没有投中？大空翼能夺冠么？星矢能拯救雅典娜妹子吗？
　　
　　这种吊起读者胃口，迫使读者每一期不断去购买其连载的杂志，然后拉升杂志的销量的漫画，大部分都会是主流题材：热血类
　　这种得天独厚的优势正是JUMP辉煌的根本。
　　记住，三大漫画刊物都是周刊……
　　所以，JUMP整个衰落的两年，于其说是SD的突然完结为诱因，不如说是因为两年内，热血题材漫画的全面消失。
　　毕竟，一个剑客与搞笑漫画，怎么能在每周都吸引读者持续购买杂志呢？它可能会很优秀，但我宁可选择每月去买一本单行本来支持。
　　
　　衰落二：新人的消失。
　　一直以来，新人血液都是JUMP不可或缺的重要因素，漫画作者因为其重压力的工作，一般来讲职业辉煌期可能只有几年。所以，新人的持续补充进来便是杂志生存的必须之本。
　　可我们看看，95-97两年，你能想出有几个耳熟能详的新人？
　　浪客剑心？封神演义。
　　新人的匮乏不但造就了其杂志只能依靠一干老作家去支撑，很大程度上也使得杂志在漫画类别选择上没有多余的余地，这间接也造成了上述第一个衰落原因。
　　
　　衰落三：杂志的核心，编辑……
　　想想我们前文所讲，早期JUMP一个编辑去向一个作者催稿，会采取什么方式？
　　好点的作者，相互鼓励，相互扶持，熬夜与他一起想点子想策略。
　　恶劣点的作者，会拍桌子，会红脸，会连夜坐飞机去捉逃稿的作者。
　　后面的方式看起来虽然很严苛，但又不得不说有一种别样的感动，他就像我的朋友一般。
　　是的，早期的编辑更多的像是作者的朋友。而作者被编辑的辛苦努力所感动，同样也会拿出高质量的作品来回报他们，更会因为彼此的友情而支持其杂志。
　　这就是我们上面所说的情感支持。
　　
　　再让我们看看，90年代后的编辑对作者的方式。
　　好点的作者，比如原哲夫。
　　编辑们会常常请他喝酒，常常逛逛夜店来维持彼此的感情。
　　恶劣点的作者，比如那个坑爹货。
　　会拍桌子吼出“你想不想干了”这种威胁的话语。
　　这种与前期JUMP编辑与作者之间那种心心相惜的感情不同，已经演变成单纯的工作关系。
　　我们杂志需要你，所以我要和你维护好关系。我们只是合作关系而已。
　　就像原哲夫在其责任编辑堀江信彦升任五代目后，抱怨新来的编辑一样。
　　“虽然他经常请我喝酒，但不像堀江先生一样，能给我出主意。”
　　这也许就是90年代后期编辑心中的本位思想吧。
　　而当一个作者对于杂志没有了认同感，没有了感情上的牵绊，那么作者与杂志之间的对立的问题就会变得立刻 尖锐凸显出来。
　　这也造成了其赶走车田老先生中的冷酷，对待富坚问题的严厉无情，以及最终造成了井上的出走。并且使得JUMP没有时间去挖掘新人，去挑选不同类别的作品。
　　所以，编辑问题是引发上面两个问题的主因。
　　当一个灵魂被腐朽的时候，也是肉体的死亡之时。
　　所以，JUMP腐烂了，最终被MA所打败。



总之，无论如何，JUMP是败了。
　　一手缔造的帝国，29年来各位作者与编辑付出无数的汗水创造的辉煌，两年间灰飞烟灭，烟消云散。
　　讽刺的是，终结他们的是他们自己。
　　更加讽刺的是，这个结果竟然当年就被他们的社长给“预言”到了。
　　如我们前文所讲，JUMP的辉煌自然有它的得天独厚的优势。但一旦这个优势丧失了呢？
　　1997年，少年MA登顶后的第31期，少年JUMP销量持续下跌，跌破至390W左右。
　　JUMP漫画一直以来的优势，此时却恰恰成为了其最大的问题。它不像SU，拥有长久以来一直支持的死忠，一旦JUMP上没有热血漫画可看。
　　读者群体又被SU的烈火和MA的GTO所吸引，致使众多读者纷纷叛逃。
　　JUMP被迅速抛弃了……
　　撞破400W的关口已经无路可走，这股颓势已经没办法终结了。
　　更加麻烦的是，杂志被MA夺走第一位置上的恶性连锁反应开始出现了……杂志社新人投稿明显减少。
　　一部分人开始为它惋惜，一部分人开始幸灾乐祸。还有一小部分人在盯着集英社的高层。
　　七代目的成绩比前两代目更加难堪，什么时候会把他撤下？
　　奇怪的是，集英社高层这次长时间沉默，没有任何的表示……
　　
　　总而言之，人们都在等着，等着这个当年漫画市场上的庞然大物慢慢的萎缩，萎缩至全面倒塌崩盘的一瞬间。
　　
　　同一时间，东京某街头。
　　两个年轻的男子相拥在一起，不顾路人暧昧的眼神（嘿嘿），泪流满面中……
　　“你要记得我们的承诺啊，尾田君”
　　“我会记得的，武井君。”
　　“那么，”武井宏之用力攥住月水火木金土的肩膀。
　　“那就请你用我们喜爱的连衣裙，拯救这个宇宙吧……”
　　“……”
　　“好的，武井君……”
　　
　　于是，一本名为连衣裙的漫画登场了。

鬼鬼小海

同求继续搬……！
看的我作业都忘记写了QAQ

徽派小宅

非常细致而又发人深省，从非热血的角度看待漫画这个热血的行业别有一番风味。搬运辛苦，等继续，给楼主送茶~

二禁桐

好多的字 好吧 现在眼睛累到快睁不开了 既然是日漫骨灰级粉丝的必修课 那么就马克一下明天再来补好了

糟糕隊長

我等了好久LZ都沒搬完......
算了，先來回我想回的好了



這篇文應該是講jump歷史的回顧文
可是不知道為什麼看到後面很像在看小說.......

我知道這篇裡面參雜了很多作者的主觀意思
可是我不知道為什麼作者要一直提到桂正和

不是說桂正和不值一提
可是真的不值那麼多版面
桂正和除了近期的超魔人和擔當人設的Tiger＆Bunny之外
前期的作品只能用兩個字來形容────無聊！

這個人的前期的東西真的是無聊到爆炸
＜IS＞我國中時真的是用很痛苦的心情把它看完的
所以這個人不會紅跟畫風娘不娘一點關係都沒有


至於高橋陽一......
我真的是打從心裡希望高橋大叔不要再畫了
大空翼的確是個經典，可是畫到現在了無新意
只是個爛梗，畫風也越來越崩
人物的一條大腿都快比整個身體還大了，實在是看不下去啊
高橋叔，別再畫了，為地球節省紙張吧！


再說說藤田和日郎吧
藤田叔是個天才
他的每部作品都是有創意到不行的東西
唯一的濫觴就是畫風，要是畫風再更好點應該會有更多人看
（不過魔偶馬戲團真的拖太久了，我當初等連載完一口氣界單行本回來看居然能看到不耐煩＝＝）


還有秋本治
秋本叔真的是個神啊
先不提他一個連載持續了35年，他最大的神蹟是─────
他在連載期間”從來沒有拖過稿”！！！
不只沒拖過，甚至還提前交稿，更別說他畫的東西一直都走在日本流行的尖端……
秋本叔的的確確是個神啊！！！

當然，跟他完全相反的富奸也可以說是個神沒錯啦……




然後再回到jump......

作者真的講了很多我不知道的資料
不過他少提到一個很關鍵的點，就是────jump的人氣回函制
為什麼jump可以一直坐漫畫界山大王的寶座？
就是因為這個人氣回函制！
用回函調查連載的人氣，人氣不好的就馬上腰斬
人氣好的繼續連載下去─────一直下去！
就算不想畫了編輯部也會強迫你繼續畫下去（有看過爆漫王的人應該都很清楚吧）
結果就造成了很多好像有潛力但突然腰斬的漫畫和很有人氣連載很久但最後是爛尾的漫畫
（當然，七龍珠是個例外。鳥山其實在畫到賽亞人篇之前就不想畫了，可是不畫賽亞人篇七龍珠哪會紅？）

也就是說，jump上刊登的一直都是＂大家想看的＂漫畫
所以當然可以一直坐山大王的寶座

為什麼＜烈火之炎＞不在jump連載？
為什麼＜魔偶馬戲團＞不在jump連載？

慢熱型的作品在jump上根本活不下去啊

看看＜烈火之炎＞前期，要畫風沒畫風，要劇情沒劇情
要是在jump上連載，還沒進入魔導器篇之前就會被腰斬了！！！

簡言之，jump是個很大的商業競爭體系
競爭心沒那麼強的MA和SU怎麼打得過？





先這樣吧，有想到什麼的話我再打......

剑神爱德华

96年，两个有着共同理想的年轻人在知名漫画作家和月伸宏的教导下学习着漫画创作的知识，令人惊奇的是，两人不但理想相同，嗜好也同样一致。
　　酷爱连衣裙这种体现女性美的服装的二人，成立了赫赫有名的连衣裙爱好者协会，并且由两人分任正副会长（好吧，其实协会就两个人……）
　　很难知道，两人对连衣裙的喜爱有多么疯狂。总之，连衣裙不但在二人的作品当中频繁的出现。更使得其中一人直接使用了连衣裙当作自己的处女作品的作品名。
　　这部作品名叫：One piece
　　一切的故事就从这里开始了……
　　30年前，一个海贼横空出世，以海盗般的强蛮风格击垮了市场平衡。30年后，昔日的海贼英雄迟暮之时，另一个海贼出世开始了对其的辅佐。
　　历史就是这么有趣。
　　这部漫画讲述了几个海贼去找寻昔日海贼老大留下宝藏的故事。
　　其漫画在连载第一话之时（是单行本第一本还是第一话来着？）便被编辑留下了“最终杀器登场”的评语。
　　也许是许久不见正统的少年冒险题材漫画的JUMP编辑部hold不住了，也有可能是编辑发现其中的闪光点。
　　总之，这部漫画一开始就被寄予厚望。
　　总之，22岁的尾田荣一郎在JUMP快速跌落的时期发布了自己处女作品：海贼王
　　尾田荣一郎先后在甲斐谷忍（欺诈游戏），德弘正也（不文河童）及和月伸宏（浪客剑心）的手下任过助手，这使得尾田荣一郎的作品糅合各家之长。
　　尾田最崇拜也是最喜欢的作者就是鸟山明了，年轻的时候，尾田就以鸟山明为追逐的目标，并把鸟山明的签名照片挂在墙上以铭其志（- -）
　　也因为如此，在海贼王这部作品当中，仔细看便能发现很多龙珠以及阿拉蕾的影子。
　　德弘正也的作品曾经写过当时还是其助手的尾田喜爱鸟山明的趣事。

因为鸟山明的影响，从一开始尾田就决定以少年冒险为其主题材，而之前助手的经历，也使得尾田的作品风格非常丰富，德弘的搞笑幽默，甲斐的伏笔安排，和月的人物刻画，各种老师的优点都被集中在海贼王这一部作品当中。
　　坦白说，早期的海贼王虽然充满了趣味性（比如以海盗为题材，恶魔果实的设定）但其故事只能说是普通的少年热血冒险漫而已。所以笔者比较惊奇是何种的眼光能让编辑部给它扣上一个杀器的名头？
　　但到海贼王的故事进入到了恶龙娜美篇的时候，尾田才让所有人明白海贼王这部作品注定要走上神坛了。
　　JUMP一直以来的三要素：友情，努力，胜利。从娜美篇之后被尾田刻画得完美无暇。
　　在JUMP历史，充分展现JUMP三要素的作品也只有灌篮高手和海贼王了（努力这一要素，海贼王要逊色灌篮一点）

自海贼王这部漫画之后，王道漫画这个名词也随之诞生。
　　一直以来，王道漫画的释义众说纷纭。但一般来看，必定满足三个要素。
　　1.梦想 2.独特世界 3.主角
　　独特的世界配以感人的梦想再加上特色的主角一起形成了一部王道漫画。
　　而海贼王更是将梦想这个以前这个不多见的元素发扬光大，如果说龙珠哪一代的少年热血讲究的是拯救世界的话，那么自海贼之后的漫画无疑是梦想第一了。
　　总之，海贼这本漫画最为吸引人的就是它那积极向上的主调了。
　　无论是篇幅当中的友情，感动，每个人追求的目标（或者说是梦想）又或者海贼当中永不死人的这么一个设定，都备受读者们的喜爱。
　　这也不难理解为何在05年之时，海贼进行到水世界的篇幅当中，同伴之间出现的矛盾会导致其人气跌落，间接导致那一年年终第一位置被火影给夺取了吧。
　　海贼王创下了多个记录，历史销量第一（2亿4千万）历史单行本销量第一，历史单行本发行第一。长年总人气第一（除了05年）。在每周的读者人气调查表当中，海贼王的人气一直保持四名之内（是每周哦），OP无疑可谓是续龙珠之后最伟大的作品。
　　当然毫无疑问，一直以来海贼最被人诟病的就是其剧情过于拖长了。
　　比如下空岛之后，与一个海贼团对战，这种类似无必要的情节大大拖长了海贼王的整个篇幅，作为一本连载长达十四年时间的漫画，其剧情进展却只达到预设的一半（尾田说的……）
　　当然，无论是作者个人利益考虑，还是杂志社害怕龙珠危机的重演。延长漫画连载时间我们确实可以理解。
　　但就笔者自己而言，无论于公于私，都希望尾田能尽快结束海贼王这部漫画。
　　于私，不希望有生之年等不到其结尾（2012到了，你们懂得o(∩_∩)o）
　　于公，36岁的尾田正是其漫画家职业的巅峰，过多的在一部漫画当中耗尽心神，无疑对下一部的作品产生不好的影响（参见鸟山明）
　　而如果尾田只有一部海贼王的话，无论海贼王多么红火，在其历史评价当中，也只能归类到一本红漫画家行列了。
　　总之，海贼王这部虽然没有完结，但其评定已经可以归为伟大了。
　　最后，其实我最想知道的是……
　　尾田君，鹰眼是七武海不？（o(∩_∩)o）

在JUMP当期中，除了尾田的海贼王发布之外，另有一个名不见经传的作者。
　　如果说尾田至少在三个漫画家当过助手，至少算半个职业者，那么这个作者就完全是自学成才了。
　　此人出道以一本搞笑漫画惊世，才华横溢的他被誉为鬼才。
　　岛袋光年发布了自己的处女作：世纪末领袖传说
　　这部漫画讲述的是一个以成为领袖为目标的一个孩子阿武为元素展开的故事。
　　作为一本搞笑为主题的漫画，岛袋擅长的却是以各种奇思妙想情节来烘托剧情，在当时，这位名不见经传的作者（楼主前文说他是和月伸宏的助手，后来查了下JUMP作者关系表后发现不实，抱歉）却凭借此作迅速获得了大量人气，在人气榜单上，也一直保持在前四的位置上。
　　这本漫画在国内属于非常冷门之列，楼主当初看过三卷之后放弃了。这本漫画主题是搞笑，但属楼主欣赏无能，看不出其中的笑点。就像楼主偶尔看日本的综艺节目一样……
　　两国人民笑点是不一样的！
　　这本漫画不但使岛袋一跃成为当红漫画家，甚至在圈内当中也享有很大的名声，富贱大人曾在私下承认，自己在猎人当中某些设定深受这本漫画影响。比之自己，更能称上怪才之名。
　　岛袋的怪才之名就此被广为人知。
　　可惜春风得意的岛袋在自制力上却稍微欠缺，此君后来被日本*河蟹*当局捕获入狱，原因是涉嫌买春事件（嫖妓）并且对方是未成年人，最后被判刑入狱两年。而JUMP考虑社会影响，果断腰斩了这本人气漫画。出狱后的他又重新发布新漫画，可惜反响非常差，自此进入了沉寂期……

锦色无梦

看见休刊拖稿那段想起了小林立，刚想说小林立这水平在拖稿界算是什么层次，忽然得到情报说小林立下期依旧连载算了，小林立似乎还谈不上大神级的样子

剑神爱德华

凭借着尾田与岛袋的新人作者冒头，持续两年的JUMP新人缺失总算是做了一个结束。
　　以此为契机，JUMP开始了漫长而又艰难的复苏。
　　我们的七代目开始规划起JUMP的复苏计划。
　　两位新人的冒头给了JUMP复苏计划的一个良好开端。接下来，七代目需要的是让其以前老牌作者们连载新作，就如同桂正和一样。
　　于是，他的眼光盯上了JUMP衰落的源头----半神，鸟山明。
　　如我们前文应该也知道，鸟山明与七代目之间的感情非常深厚。
　　而此时昔日好友升任编辑长，自己没有道理不拔刀相助。
　　在97年的年尾，鸟山明在万众瞩目之下发布了新作漫画“COWA”
　　这部漫画更多意义上是被寄予厚望能带JUMP走出泥潭。
　　可惜的是，鸟山明在到达生涯巅峰之下开始走下坡路。
　　此漫画遭遇滑铁卢，仅仅连载十几期就完结，让人大跌眼镜。其后在98年，鸟山明卷土重来发布了新作“カジカ”，可惜的是，任然失败。
　　显然的是，鸟山明的时代结束了……这个创造奇迹，打下JUMP皇朝，横跨白金，黄金两个时期的作者至此永远的退出了时代的舞台。
　　而随之，当年与鸟山明一起打拼江山的一干老将们也开始慢慢退出了舞台的中心。
　　伴随着新人们出头，老人们退居幕后，JUMP作者阵营就如同70年代末一样，开始进行了第二次换代。
　　历史，永远是属于后辈的……
　　97年终于结束了……在这一年，JUMP雄霸二十几载的地位被MA篡夺。辉煌终于结束了……
　　而在一年当中换了四位主编的JUMP也终于走如了第七代目的时代。
　　上帝在第七天创造出了世界后开始休息。
　　而JUMP在七代目的带领下，开始了艰难的尝试走出泥潭……



98年一开始，一个不利消息就传到了JUMP编辑部，JUMP销量跌落至380W，而MA的销量却持续增长至410W，并且这个势头明显没有停止，GTO，足球风云，金田一等等人气还没有饱和。
　　这个消息对于想把JUMP带出泥潭的七代目而言无疑是个非常不好的消息。
　　在当时，JUMP真正支持销量的漫画作品就只有浪客剑心与封神演义这两本而已。虽然新晋冒头的海贼王以及世纪末领袖传说在人气上证明非常有潜力，但那需要时间去堆积。
　　想快速获得宝贵的人气，只能想办法让老作家开新作。
　　依靠鸟山明已经不太现实，井上也已经出走，于是乎白金期最后一个久负盛名的作者就进入了七代目的视线……
　　是的，就是富坚义博。
　　很难知道七代目是如何说服这个坑爹的作者，可以说当年七代目人缘好，也可以说富坚寂寞难耐。也许也因为他刚好手头需要钱：富坚正在与兔子热恋。
　　总之，富坚随即发布了自己真正意义上的第二部冒险作品
　　于是“无尽的休刊”开始连载了……

　在1998年14号上，一本名为《无尽的休刊》的漫画开始在JUMP上开始连载
　　这本漫画呢，他完全的……　　

可以说…………

总之……
(fj:本人今年要陪小孩子玩，明年再画这本漫画好了）





总之，在这部作品当中，富贱大人的绘画技巧已经超越了幽游时期
　　在其绘画技巧上，达到了一个崭新的高度……
　　下面，让我们随意的抽取几张，一同来欣赏大神的作品吧……

对的，不用怀疑，这的的确确是当年连载在JUMP周刊上的画面。
　　很显然易见的是，富坚深受当代最伟大的后现代野兽派画家富贱曹高斯基的影响，这不单单是他个人的一小步，更是漫画家集体的一大步……

咳咳，好吧 我们回到正题……
　　
　　猎人这部漫画从一开始就悬念迭起，主角的父亲，以及一个全新的猎人世界，简单的介绍了世界设定之后，主线马上进入了猎人考试。
　　我一直觉得，猎人考试篇章可以说是其猎人当中最精彩的部分，无论其创建的一个新的世界，还是各种不同的元素应用，乃至惯用的四人组设定，不但延续了其在幽游的精彩程度，更加进一步的描绘了一个大大独特的世界。
　　如果说海贼的世界程度展现方式是走地图的模式的话，那么猎人的世界展现方式则是全自由式，在猎人考试之后，四小强进入了游戏世界当中，随后又是幻影旅团的对决，最后又出现个蚂蚁世界，而故事一开始设定的主线，寻找主角的父亲，到后期已经被抛掷脑后了，虽然这种高自由度的故事在剧情紧凑连贯性上可能有所欠缺，但无疑丰富了整个故事框架。
　　而在幽白时期惊鸿一现的有趣念能力设定在本作当中开始大范围使用，再加上幻影旅团这个历来漫画当中人气最高的反面组织的剧情进入，更是将作品的火热推到了一个高度。
　　总之，这部漫画一开始就具备了所有精彩的元素。再加上富坚义博这个名头保证，富坚义博续幽游白书之后，第二次人气爆棚。
　　这个以两个正太为主角的故事开始风靡……
　　然后……
　　悲剧发生了……


凭借着猎人的超级红火，赚够泡妞钱的富坚在99年幸福的与美少女战士的作者武内直子（现在是富坚直子）小姐步入了婚姻的殿堂，在一干粉丝及作者的祝福下，暂时小小的休刊了一段时间度蜜月去了，这个小两口之间一辈子的事情，所以也没有人苛责什么……
　　但所有人都想不到，旅行中的富坚突然感慨生活是多么美好，画画是多么枯燥。看着身边的娇妻，再看看远处的美景……
　　富坚陷入了沉思当中……
　　回归后的富坚一如既往的更新着漫画，但大家却突然发现此君看是三周一小休，五周一大休了……
　　而休刊的理由也五花八门，由一开始业内的潜规则外出取材被用自己用烂后，富坚开始独辟蹊径。开始频繁的腰痛，普通感冒（这个感冒也奇了，连续三年一直重复普通感冒，当属疑难杂症。），手痛（肌腱炎），游戏没通关（囧）老婆闹别扭（回娘家，罢工等等……）头晕四肢乏力，总之一个字：拖！！
　　严肃点，不要笑，这不是楼主我编，是活生生的事实……
　　而当年被业界广为流传的一件事情（不保证真实性）
　　说，那么有一天，富坚拿着草稿给编辑看，编辑以为是NAME（剧情设定稿）看罢之后，称赞道：“非常棒，什么时候出正稿？”
　　富坚嘿嘿笑了两声：“这就是正稿……”
　　编辑：“囧”
　　富坚：“最近我老婆生病了，我要照顾她，没办法啊，要不您看就收下吧？”
　　当然，作为一个负责任的编辑是当然不会干这种事情了。
　　富坚被婉拒了，但随后这件事不知道怎么就被放到了互联网上开始流传：“编辑手上有猎人的新话却不给放出……”
　　随后，麻烦就来了，编辑一直接到恐吓电话，警告他
　　“晚上走路给我小心点……”
　　作为一个负责任但更加爱惜生命的编辑……
　　他妥协了……于是，草稿出世了……
　　总之，让我们看看猎人长时间休刊的一个时间表（小段休刊我们还是忽略吧……）
　　 1.2006/2/13　<猎人260话>出刊
　　　　▼
　　　　1年8个月的休刊期
　　　　▼
　　　　2007/10/6　<猎人261话>出刊
　　
　　 2. 2007/12/1　<猎人270话>出刊
　　　　▼
　　　　4个月的休刊期
　　　　▼
　　　　2008/3/3　 <猎人271话>出刊
　　
　　 3.2008/5　 <猎人280话>出刊
　　　　▼
　　　　5个月休刊
　　　　▼
　　　　2008/10/6　<猎人281话>出刊
　　
　　 4.2008/12/1　<猎人290话>出刊
　　　　▼
　　　　1年休刊
　　　　▼
　　　　2009/11/27　<猎人291话>出刊
　　
　　 7.2010/5　<猎人310话>出刊
　　　　▼
　　　　1年三个月休刊
　　　　▼
　　　　2011/ 8 <猎人311话>出刊
　　
　　而每次复载的时候，JUMP首页必将刊登……
　　这种图片我们看过多少回了？

以上这些赤裸裸的数据解答了这部与海贼王差不多同一时间开始连载，至今连载13年连载却还没海贼王一半多的问题。
　　在某次被编辑逼稿烦不胜烦的富坚干脆直接传真到JUMP编辑部，假用兔子小姐的名义宣布自己已经身亡的消息，虽然最后被编辑部揭穿，但此后日本一旦出现点风驰草动，死亡人名单当中一定会有一个富坚义博的名字。
　　附上一家业内广为流传的富坚家中真相……

很多同学其实都在问，为什么日本同学这么淡定的看着他无耻休刊。
　　其实说实话……
　　日本同学们的反应更加强烈。
　　在富坚刚刚开始小段小段的休刊的时候，就有骚扰电话打进其家警告他老实点……随后在其大规模休刊的时候，更是无数的恐吓信寄到JUMP编辑部。
　　最为危险的一次，是据兔子小姐反映最近一直有可疑男子徘徊在其家中附近。甚至惊动了日本警方，最后以富坚搬家落幕。
　　即使这样，富坚依然淡定的搓着麻将，面不改色的继续休刊着，什么时候没钱了，出来画一下，捞够本了，继续休……
　　好吧……请您自由的休刊吧，我老了再看还不行吗？

凭借着此种种劣迹斑斑（或者说神乎其技，神之一手……）富坚很荣幸的登上了史上四大漫画坑王之一的地位。虽然位居其末。
　　史上四大坑王……
　　1.《强殖装甲》又名强殖装甲凯普，作者是漫画家高屋良树，1985年开始连载，至今依旧在连载。本漫画在连载期间换过数个杂志社(多半都是天灾，杂志社倒了)期间断断停停，连载超过25年
　　2.，《五星物语》是日本漫画家永野护的科幻漫画，1986年开始连载，由于作者的独特的交稿方式(一交就交一年的)以及“要用一生的时间来完成这部作品”的“豪言”。这部漫画也顺理成章的连载了超过25年。
　　3.富坚的至交好友，当年与兔子恋爱的介绍人，萩原一至。作品是《BASTARD!! -暗黒の破壊神》1988年开始连载，在97年出山的时候还大言不惭的说，我一直在努力更新……其连载时间超过二十年
    　4.富坚义博……
　　（lz吐槽：上述其他三本漫画楼主都看过，除了更新慢外，没别的缺点了，至于猎人就别看了，其他大师再怎么拖，也不会拿草稿糊弄人）
　　好吧，最后以一个搜索来的数据结束这次坑爹的作者
　　猎人休刊记录……
　　【1998年】27号（12）、41号（24）、51号（33）【连载34次，休刊3次，休刊率8.1%】
　　
　　【1999年】1号、2·3号（合刊，下同，不另说明）、9—11号（38）、14号、27—29号（51）、31号（52）、33号—36号（53）、41号（56）【连载33次，休刊15次，休刊率31.3%】
　　
　　【2000年】9号（73）、25号（87）、27—32号（88）、44号（98）、48—51号（101）【连载35次，休刊13次，休刊率27.1%】
　　
　　【2001年】1号（102）、7号（105）、10号（107）、14—15号（110）、26—27号（119）、33号（124）、36·37号（126）、39—43号（127）、49—50号（132）【连载32次，休刊16次，休刊率33.3%】
　　
　　【2002年】1—2号（134）、10号（139）、13号（141）、17号（144）、19—21号（145）、26—31号（148）、35号（151）、40号（154）、45号（158）、47号（159）【连载30次，休刊18次，休刊率37.5%】
　　
　　【2003年】11号（172）、16号（176）、19号（178）、25号（182）、29号（185）、33号（188）、36号（190）、41号（193）、46号（197）、50号（200）【连载38次，休刊10次，休刊率20.8%】
　　
　　【2004年】2号（203）、8号（206）、12号（209）、16号（212）、19—21号（214）、24—29号（215）、31号（216）、33号（217）、36号（219）、39号（220）、41—45号（221）、48—50号（223）、53号（225）【连载23次，休刊26次，休刊率53.1%】
　　
　　【2005年】2号（226）、7号（228）、11号（231）、15号（234）、18号（236）、23号（239）、27号（242）、31号（245）、35号（248）、40号（251）、43—44号（253）、47—49号（255）、51—52号（256）【连载31次，休刊17次，休刊率35.4%】
　　
　　【2006年】1—7号（256，接上年）、12—52号（260）【连载4次，休刊44次，休刊率91.7%】（恭喜FJ，神格化！！！）【2007年】1—44号（260，接上年）【连载8次，休刊44次，休刊率83.3%】【2008年】3—13号（270）、25—44号（280）【连载20次，休刊28次，休刊率58.3%】
　　
　　【2009年】3号到年底（290话）
　　
　　【2010】2009年年底再度开载，2010年5月再度休刊到310话
　　
　　【2011】你们懂得……


       虽然JUMP新挖掘出的两大新人冲力十足，虽然JUMP能够请出老牌作家富贱护航，但市场显然是需要时间去积累的。
　　JUMP的颓势一如既往，销量缓落下滑至370W，而同时，他们的对手少年MA则增长至415W。而且似乎这个势头任然没有完结的意思。
　　少年MA能如此强劲，除了因为其旗下众多作品刚好处于一个黄金期（作品剧情度过早期铺垫，进入中期发展），更因为时任少年MA杂志社的第七任编辑长野内雅宏的智慧。
　　这个一手完成少年MA反超JUMP的功臣，其独特的视野使得他做出了一个非常正确的决定。不局限于漫画这单一平台的局面，类似于JUMP七代目使用多元化电子平台来扩展集英社的发展，野内这个同为七代目的编辑长却将其旗下漫画与电视媒体很好的结合了起来。


　　快速电视化！
　　这便是野内的独家秘笈。
　　通过快速的电视剧化，TV动画化，速度的拉拢电视一族再反过来提升杂志关注度提升杂志销量。
　　某些方面来讲，MA确实在这些方面上有着比JUMP独天得厚的优势。
　　MA旗下的作品的风格决定它无论是真人化或者是动画化，其制作速度都会比JUMP那热血打斗的风格要快速很多。
　　再加上讲谈社这个老牌资历的出版社背景，与日本三大电视台之间皆有很好的合作关系。
　　以上的诸多原因也导致当年MA旗下的漫画作品，例如GTO，感应少年，足球风云，中华一番等作品能在不到一年的连载时间内就动画或者真人化。
　　
　　
　　一直以来，日本漫画界这块蛋糕一直保持一个微妙的平衡。
　　少女漫画界由小学馆的“CIAO”（KISS，星梦天使，阿尔卑斯玫瑰）杂志领先，而青年漫画界则是讲谈社的“Afternoon”（虫师，我们的女神，寄生兽）占据领导的地位。至于少年漫画则一直以来是我们熟悉集英社的“JUMP”的天下。
　　但现在，这个漫画界的三块大蛋糕，其中两块——少年与青年都成为了讲谈社的领地。
　　人们不仅疑问，讲谈社准备做什么？

无论讲谈社准备做什么，对于处于低谷中的集英社完全没有考虑的必要。
　　集英社最需要考虑的便是怎样能将JUMP走出低谷。
　　面对JUMP的持续下跌，对比对手MA的销量上扬，集英社高层选择继续信任七代目。并没有之前那么浮躁鲁莽。
　　七代目上任以来，虽然杂志销量并没有很好的上涨，但总体来说，其挖掘出的新人数量对比与“消失的两年”来讲，势头是非常不错的。
　　在JUMP的老作家们或多或少的出现了与JUMP离心离德（北条司，原哲夫）对于与新作者们的强劲，继续挖掘新作家的工作也就成为了未来一段时间七代目给编辑部定下的政策。。
　　因此，JUMP编辑部在一段时间内重拾之前丢下的老传统，更多的给予新作家关心与帮助。
　　
　　
　　
　　
　　
　　
　　也因为如此，这给了一个新人机会。
　　在1998年第31号上，同为和月伸宏旗下弟子，“连衣裙爱好者协会”另一位人士也开始了自己长篇连载的征程。
　　武井宏之的通灵王开始了连载。

这本讲述通灵者麻仓叶，为了实现「能够过着无忧无虑的生活」之愿望和与未婚妻恐山安娜的约定，从老家出云出发到东京修行。越接近比赛开始之时，开始有来自世界各地的通灵者，怀抱各自的梦想聚集到日本东京参加东京通灵人预赛。
　　“通灵王”这一漫画的连载时机非常好。
　　在当时，梦枕貘的小说《阴阳师》已经在日本社会中非常具有影响力。而冈野玲子在那一年也刚好结束了阴阳师的漫画版本。
　　神鬼故事如同国内一般，拥有非常众多的爱好者。而武进则非常聪明的将神怪的故事搬到了现代背景当中。以现代人物控制古代灵魂进行战斗的典型JUMP风格来展开剧情。
　　而在当时JUMP众多作品当中，麻仓叶可以算是主角必单细胞这一设定的相悖者了。武进非常擅长塑造人物性格。比如众所周知的女王安娜小姐。
　　而在其绘画技巧上，武井更多的受到了和月伸宏的影响，剑道这个因素，始终贯穿全副篇章。而其画风也更进一步，更加的干净漂亮。
　　通灵王也因为其别具一格独特的阴阳世界，成为了JUMP复苏时期的中流砥柱。
　　但遗憾的是，武井虽然优点不少，但其缺点也很突出，他对于漫画内容当中的进度把握非常差，这点从漫画当中时间跨度为千年，但伏笔却少得可怜就可以看出。在进行到漫画后期当中，通灵王大赛当中终极BOSS叶王早早出现也使得后期内容陷入了一个无剧情可发展的窘境。从而陷入了一个不断战斗的古怪循环。

在这点上，对比自己的好友，同门兄弟的尾田来说，武井确实差了很多。
　　通灵王在04年时惨遭腰斩，虽然在08年的时候，武井补充完了结局。但在当时，通灵王的人气总体保持在第九~十名左右，并没有达到JUMP一贯以来腰斩的标准。这个腰斩也成了JUMP悬案之一。
　　总之，通灵王这本优秀的作品也成就了武井，虽然自此武井再也没有拿出一本拿的出手的作品。
　　看见好友尾田依然红火，也许武井只能在心中默默感伤自己不能陪他继续走下去了吧……

1998年这一个年头，可以JUMP是在第七代目的领导下最为韬光养晦的一年。
　　在完结的98年当中，JUMP埋头开始在杂志作品当中下着功夫，他们抛去了昔日的浮躁与不可一世，又再一次的重拾了当初拼搏精神。
　　在某种程度上，98年是相当乏味的一年，依托着JUMP的隐忍，MA也闷声发大财，不声不响的把杂志销量提高到了425W的高峰。
　　相比MA自从得到第一的宝座销量不断攀高，昔日的王者JUMP则开始不断下滑，360W的销量创下了十年来最低的一个记录。
　　而至于另一个对手SU（好久没出场了……）则继续酱油中……
　　颓势就是这样，一旦开始，就难以预料到什么时候会结束。
　　虽然这一年在新人发掘上成果颇丰，但有一个大问题摆在七代目的面前。
　　浪客剑心，这部独自支撑JUMP几年的作品，终于进入到了尾声……
　　
　　浪客剑心这部作品，在时代大流当中比较特殊。JUMP进入衰落期的时候，恰巧是它的黄金辉煌期。在JUMP那丢失的两年当中，它可谓是独自挑起了整个JUMP的大梁。在SD完结之后，一线作品当中名副其实的实则也只有浪客剑心一本而已。其他类的作品在人气排名上更多的是别无选择的无奈而已。这种无奈所产生的直接结果便是97年海贼王与世纪末领袖这两本仅仅连载不到半年的作品在人气排名却可以位列二三位。由此也反映出当时日本读者的心声吧。
　　但在某种程度上，浪客这部漫画在历史当中的作用更像是承上启下。在SD完结之后，浪客剑心借此良机终于在97年成为了人气第一的作品。可惜仅仅一年之后便被其昔日的弟子尾田的海贼王所打败，真可谓世事无常。
　　无论怎样也好，这部在历史当中具有比较特殊位置的漫画也终于进入了其完结期。
　　这就给七代目带来了一个大大的难题。在当时，借助于大批的新人崛起。JUMP在漫画质量上刚刚摆脱了低谷，虽然杂志的销量陆续下滑，但这是杂志不可避免的阵痛期。只要时间足够，读者们迟早会因为被优秀的漫画吸引而回归。
　　老读者+新读者，这才是一本杂志提升销量的好办法。
　　海贼王，世纪末，通灵王这种新人漫画无疑就是拉动新读者的源头。
　　而像剑心，乌龙这种漫画就是老读者继续购买的理由。
　　目前的困境就是，在一干新作者虽然显露出其优质的潜力但缺少时间积累的这么一个转折点上，老作品又要完结。
　　可以说，在95年龙珠完结后的噩梦给JUMP编辑造成的阴影的程度是无可想象的，只要面临人气漫画的完结时，这个阴影就会又一次抨击每个编辑的心头。
　　“更多的读者流失怎么办？”
　　现在的JUMP可不是当年的霸主了，已经被逼近悬崖的JUMP承受不起新一轮的打击。
　　剑心完结之后，真正的人气漫画数量就只剩下三本了：海贼，世纪末，猎人
　　这无疑非常不利于JUMP的重建。
　　想要摆脱这个糟糕的局面，只能找到一本接替浪客剑心的人气漫画。
　　“人气漫画……人气漫画……最好能在极短的时间内成为人气漫画”
　　七代目反复想着这件事。但他同时又知道，能被他挖出尾田和岛袋这两个天才已经非常不容易了。极短时间内成为人气漫画的天才作者又何其稀少。
　　
　　但命运非常眷顾七代目，在这个转折点上，上天却送给他一个天才的作者。
　　送给他一个一直郁郁不得志的作者。
　　他的登场，也拉开了世纪之交这一年，两大杂志最重要的一次全面比拼。

剑神爱德华

锦色无梦 发表于 2012-10-17 16:52
看见休刊拖稿那段想起了小林立，刚想说小林立这水平在拖稿界算是什么层次，忽然得到情报说小林立下期依旧连 ...

嘛，天才麻将少女是月刊，可以理解嘛，而且小林也不是太拖啊。
虽然我很喜欢saki这本漫画，但是老实说saki还没有精彩到让小林有拖稿的资格，和四大坑神相比，小林无论是漫画水平还是拖稿水平都有很长一段路要走

liselotte

真长啊……电子版的话完全没有耐心看啊
去年6月的动漫贩吗~去找御姐要来看好了
果然这种长篇文字还是看实体纸张比较安心
LZ加油搬

剑神爱德华

糟糕隊長 发表于 2012-10-17 13:51
我等了好久LZ都沒搬完......
算了，先來回我想回的好了

嘛，感谢同学这么认真的看这篇文，关于桂正和的作品，我并没有看过，不过他的那几部作品倒是翻过几页，感觉他的作品是有点偏向青年漫画，并不是普通的少年漫画，所以如果你国中觉得他很无聊，那我建议你现在回头再去看看，可能会有和第一次阅读完全不一样的感觉哦。
有些人认为动漫是不分年龄的，我并不这么认为，有些作品需要在内心还是单纯，无忧无虑的日子看才会让自己的心灵和这本动漫产生共鸣，而有些动漫则是只有在长大后，经历了生活中的风风雨雨，才能体会到这部作品所要传达的究竟是什么。
一直以来我最遗憾的是当我看到一部漫画，一部动画时明知道这是一部好作品却因为“自己已经长大了”而没有办法与之产生共鸣。不仅仅是因为我错过了一部好作品，更因为我已经不再单纯，再也不能回到那个无忧无虑的日子。
很高兴看到有喜欢藤田的同好，他是我目前最喜欢的漫画家，关于他画风，我是非常喜欢的，因为真是这样的故事才非那样的画风不可。现在那些看似很萌的人设其实没啥了不起，一个稍微有点绘画天分的人花个一两年就能画出来，因为这些人设没有灵魂，它是被人形机器造出来的。而那些被很多人认为很旧很“丑”的画所以风确是那些漫画大师花了几十年的时间刻苦钻研出来的，是别的人绝对学不来的!!所以就算别人再怎么嫌弃藤田粗狂的画风，我还是很喜欢，因为我知道藤田老师的作品是不一样的，它是有灵魂的!

锦色无梦

剑神爱德华 发表于 2012-10-17 17:01
嘛，天才麻将少女是月刊，可以理解嘛，而且小林也不是太拖啊。
虽然我很喜欢saki这本漫画，但是老实说sa ...

后半句表示同意，小林立和神级的那一排自然没得比，但其实……………………咲-saki-是半月一载，如果不是100话以来小林立一直没休刊我也想不起来这件事，之前一直以为这是个月刊甚至季刊（一脸血

拉风的思维

顶~好文呐！看了好久。。。
希望楼主继续搬呐~

恶意卖萌

好棒哦！我前一段时间就想要学习一下日本动漫的历史，但是东西太多懒得看（上个世纪真的超流行一来就上百集的动漫）。嗯...不知道怎么说。总之谢谢搬运~

HLF212

對富奸又愛又恨

光流

原来富奸这么强大，猎人只看动画的所以没接触到那些拖稿手段。别人可能因为想不出而拖稿，富奸感觉就是偷懒而已。

剑神爱德华

“hi,大家好，我是小畑健，这是我的故事。”
　　（1969年，小畑健出生在日本新澙）
　　
　　
　　“我是个职业漫画家”
　　（1986年，正在上高二的小畑健投稿JUMP的手冢赏，并令人讶异的获得了佳作赏，这似乎预示着又一个天赋横溢的作家要面世了，也由此，小畑健正式出道。）
　　
　　
　　“在漫画界的打拼中，我曾经默默无闻。”
　　（1986年就出道的小畑健，在短暂的拜师学艺之后，正式开始在JUMP上连载漫画，也成为了专职的漫画家。高二就获得了手冢赏的小畑健却高开低走，一直没有拿出一份合适的作品出来。）
　　
　　
　　“他们说我很有天赋，但可能并不适合画漫画。”
　　（小畑健被JUMP编辑部内公认为十年难得一见的天才，他的技术非常扎实，但风格并不固定，他可以随意的配合作品当中的世界来调整自己的画风。但也许是生不逢时，在90年代那个JUMP的鼎盛当中，有太多太多优秀的作家，小畑健无疑被埋没了。）
　　
　　
　　“他们说我更适合做一个老师”
　　（作为同一个地区出手的和月伸宏，原本一直视小畑健为对手，但在见过小畑健的作品之后，深为折服，于是主动要求成为其助手。而和月伸宏后来也随之大红大紫。成为JUMP的招牌作家。而一度谈起小畑健这个人，往往不被人所熟知。于是，在当时，小畑健在业内的名头更多是被冠上和月的师傅这个名头。”）
　　
　　
　　
　　
　　“但我没有放弃，只是不停的画，画，画。”
　　（小畑健就这样默默的沉寂了六七年，一直到1995年的时候，小畑健开始连载了自己的傀儡师左近这部作品。）
　　
　　
　　
　　
　　“你知道的，当所有人都不认同你的时候，你就需要更加努力。”
　　（在傀儡师左近这部漫画当中，小畑健的技艺已经纯熟，这部漫画获得了业内一致的好评。但可惜的是，在读者人气方面上，可谓惨淡之极。叫红不叫座，也让小畑健备受质疑。）
　　
　　
　　
　　“虽然这并不容易……”
　　（1986年出道立志成为职业漫画家的小畑健，在其作品并没有人气的时候，生活可谓很拮据。由于画漫画本身就非常占用时间，这就意味着你不可能有太多的精力去专心做别的事情。因此，小畑健只能选择接很多不同的兼职来维持生活。这也就是为什么小畑健在其作品“食梦者”漫画中自嘲一年不工作就会饿死。）
　　
　　
　　
　　“我曾经迷茫过，失落过。”
　　（曾经对小畑健无比折服的和月伸宏已经大红大紫，尾田荣一郎这个自己名义的徒孙也隐隐表示出非同一般的潜力，而混迹漫画圈十几年的小畑健无疑显得一事无成。作为一个旁观者，笔者无法去体会他的感受，但笔者相信，小畑健应该非常的苦闷吧。昔日的助手已经成为招牌，而三十而立的自己任然要为生活所虑。）
　　
　　
　　
　　“但这已经不是我能否成为人气漫画家的事情了，我想证明给他们看，也证明给自己看。”
　　（迷茫的小畑健并没有就此沉沦下去，他更加努力的提高自己的技艺。）
　　
　　
　　
　　“那怕这需要十年，二十年”
　　（在1999年，距离小畑健默默无名十三年后，30岁的小畑健终于迎来了机会。）
　　
　　
　　“当全世界都质疑你的时候，你能相信的只有自己……”
　　（在棋魂这一漫画中，小畑健的技艺水平可谓已然大成，我相信每个人初看棋魂的时候，都不觉为其画面而感叹。优美，漂亮，这些词非常贴切其画风，再配以优质的剧情。人们第一发觉竟然还有如此另类的作家。也许剧情创作是小畑健的软肋，但这丝毫不能掩盖他的能力。仅仅99年当年，小畑健就击败了和月伸宏，小幅度的落后于猎人排名人气第三名，其后更随之动画的上映，棋魂在全东南亚内迅速蹿红，其程度媲美于当年的足球小将。而因为其作品题材及人设方面上，棋魂相比于其他方面更适合各种改编，30岁的小畑健在沉寂了十三年，郁郁不得志了十三年后，可谓苦尽甘来。）
　　
　　
　　“这就是我的故事……”
　　（这就是小畑健的故事。）

棋魂的成功，不能忘记另一个功臣：堀田由美
　　这个漫画的脚本作者实际上并不是楼主小时候认为的那样是日本围棋界的专业人士。
　　堀田实际上只是个平凡的家庭主妇，在一次集英社做的“少年JUMP的脚本创作活动”中投稿，这个活动某种意义上更像是个企业宣传活动。没想到堀田的棋魂脚本入选，续而JUMP编辑部将这个入选作品交给了小畑健。
　　一个不得志的作者与一个平凡的家庭主妇相遇，改变了两个人的命运。
　　
　　99年棋魂的大热，不但是小畑健的苦尽甘来。更多的意义在于解决了七代目一直担忧的问题。
　　小畑健作为和月伸宏的师傅，其美型画风可以保留住浪客剑心的大部分女性读者。并且棋魂的剧情题材并不是冒险类。作为冒险题材已经有海贼，猎人，通灵等等多本的JUMP来说，他们更加希望看见不同的漫画，而不会使得JUMP杂志中漫画种类过于单一。
　　而且小畑健一直以来的努力刻苦人所共知，在这点上显然要比某个不稳定因素要可靠得多。
　　小畑健的棋魂顺利上位也接替下了即将结束的浪客剑心，使得七代目在杂志排位上可以安心的把剑心归纳到第二阶梯队列。
　　而且与此同时，沉寂有一年多的游戏王漫画开始了其火红的速度，它以一种让业内人士膛目结舌的速度展开了疯狂吸金，在99年的纳税榜上以4亿多的纳税额度远远超过第二名的鸟山明。
　　以海贼，猎人，棋魂，游戏王为第一梯队，以剑心，世纪末，通灵王为第二梯队的JUMP在99年正式走出了漫画稀缺的困境。
　　七代目上任的第三年，JUMP杂志销量虽然没太多变化。但旁观者都很清楚，他们已经摆脱了作者稀缺的尴尬处境，作者储备进入正轨的他们，提升杂志销量不过只是时间问题而已。
　　
　　旁观者清楚，作为当下死对头的MA更是心里如同明镜一样。昔日的霸主眼看着即将迈入正轨。这让同为七代目的少年MA编辑长野内雅宏很不安。
　　这不但意味着在不久的将来，MA可能要丧失这好不容易夺来的胜利果实，更会使得自己在高层评价上失势。
　　“把敌人消灭在襁褓中”一手促成MA辉煌的野内很清楚。
　　看着JUMP依靠新人迈入正轨，而自己这边却乏善可陈，更加糟糕的是，中华一番也于当年的14期完结。
　　虽然这本漫画某种程度上并不是大人气作品，但血液循环这个道理野内非常明白。
　　善于思考的他盯上了杂志社的某个编辑。
　　这个编辑，是自己带领MA击败JUMP的最大功臣。同时，他在漫画当中所展现的天赋也让野内惊叹不已。
　　看着自己的死对头JUMP七代目找到小畑健这么一个异类作者。野内也开始记上了心头……



对于JUMP的新人挖掘速度，不安的MA也开始了行动。
　　七代目野内找上了树林伸，这个先后担当足球风云以及GTO的责编也许很多人非常陌生。
　　但提起他的马甲：天树征丸，想必则是如雷贯耳。这位创作出MA标志性作品少年金田一的人，很难让人想到是个编辑。而这只是分身一号而已。
　　树林伸的分身二号则是：安童夕马 感应少年的脚本作者。
　　而现在，野内则需要他出现分身三号：拿出一部好的作品对抗JUMP。
　　临危受命的树林伸很快的创作出一个崭新的原创脚本，并分身三号名为：青树佑夜
　　并且，在其后的MA的历史中，树林伸的各种影分身也继续活跃着……
　　一个好的脚本，则需要一位好的作者。
　　在当时，棋魂的画风让所有人惊讶，其优美，漂亮，干净的画面让所有人都赞叹不已。
　　历史有时就是轮回，78年SU的福星小子让JUMP头痛不已，最后使得车田正美登场，而现在则轮到JUMP的棋魂让MA头痛。
　　迫于当时环境，需找优质作者的重任同样落到了树林伸的手中。
　　于是，树林伸推荐了一个人给野内，这个人就是绫峰栏人。
　　与当时JUMP的师承徒业的情况有所不同，绫峰栏人则是当时MA的招牌作者藤泽亨的助手。也正因为如此，树泽伸非常了解他绘画的水准。才能使绫峰栏人这个没有得过新人奖，连一个短篇漫画都没有的纯粹新人能立刻在少年MA上开连载。
　　99年第27期上，绫峰栏人发布自己的出道作《闪灵二人组》（夺还屋）

这本漫画讲述的以“被夺走的东西，一定帮你抢回来”为信条的天野银次与美堂蛮两人组成的“闪灵”夺还组织。两人分别有不同的特异能力，以此来展开剧情。
　　事实上，绫峰栏人也回报了树林伸的信任，很难相信《闪灵二人组》这部漫画中的绘画水准出自一个没有任何连载经历的新人，如果说棋魂的画面给人第一感觉是漂亮的话，那么《闪灵二人组》则是精致了。笔者当年看到这一漫画的时候就感叹道为何漫画能绘制到如此地步。
　　至于其剧情程度上，树林伸就是招牌，在此不必多说。
　　绫峰栏人在其作品当中更多的受到了藤泽亨的影响，藤泽亨一贯的卖肉风格，在这部作品当中有很好的延续。不但作品当中的少男少女都异常的美型，其众多女性角色的身材使得多数男性读者慕名购买，也堪称是另类了。

《闪灵二人组》最终也狂卖二千二百万本，初出茅庐的新人绫峰栏人也凭借此部作品一跃成为当红作家。

MA沉寂一年后开始展示活力，但JUMP得复苏工作展开有条不紊。七代目很了解JUMP的兴盛历史，可以看出JUMP的三次辉煌发展中，体育漫画一直占据一个显赫的位置，无论是早期的《阿斯特罗球团》，黄金期的《足球小将》，白金期的《灌篮高手》，似乎每次JUMP辉煌成分当中，体育漫画绝对会占据一席之地。这某种程度上来讲也算是一种宿命吧。
　　甚至此理（或者说封建迷信？）的七代目早早的在这块上就有算行动。在九八年开始，JUMP的期刊上就开始出现体育漫画的短篇，但结果大家也应该知道，有足球小将与灌篮高手这种高峰珠玉在前，特别是前几年的灌篮高手给读者造成了心理影响，普通的体育漫画很难受到读者认可。
　　于是，体育漫画这块就搁置下了。
　　一直到99年中期，又一本体育漫画给JUMP的复苏添上了浓墨重彩的一笔。
　　这本漫画就是《网球王子》

《网球王子》的作者许斐刚并不算是一个新人，在给三位作者担当助手之后，于1993年在JUMP的增刊当中连载作品《世界第一硬汉》，其后于96年连载了几个短篇之后，于97年正式开始了为期一年的长篇连载《COOL RENTAL BODYGUARD》
　　许斐刚在99年开始连载了自己生涯巅峰作品《网球王子》，这部讲述几个年轻人组队打网球的故事，这部作品一经推出就很快获得了人气，在连载第二年仅仅以微弱优势落后与《火影忍者》排名第四，一年便挤进前四。
　　许斐刚的《网球王子》相信让很多人（百分之九十是女性……）曾经迷过，一部作品当中出现如此多的男角色帅哥，同时又罕见女性角色的漫画也无愧其“王子”的名头了。
　　许斐刚早年曾经给少女漫画的作者浅美裕子担任过助手，这似乎也说明了作品当中那奇怪暧昧的来源（咳咳……）

《网球王子》对日本女性读者年龄层上做到了跨层通杀，这也说明了为何每当作者本人出席活动之时，会场上会出现长长的“欧巴桑”队伍。
　　
　　《网球王子》某种程度上很像早年的《足球小将》，同样是依靠各种华丽的必杀技来进行竞技，不同在于，足球是十一个人的运动，而网球最多是两个人的运动，这就让许斐刚拥有更多的笔墨可以丰满人物。同时也可以开发出更多匪夷所思的网球“技巧”
　　帅哥+爽快的必杀技+各色人物的基调也不同于《灌篮高手》，也因此可以在珠玉在前的体育漫画当中挤出自己的一片天空。

于此同时，在《网球王子》连载几期之后，JUMP当年的招牌作品《浪客剑心》也就此完结，这本见证JUMP风风雨雨的漫画的完结也正式的开始JUMP后时代的开始。
　　浪客剑心的完结，却也给了MA的一次机会，《浪客剑心》辛苦的培养出一大批热爱剑客的粉丝后转身离去，就如同当年的幽游白书一般，与当时SU抢夺幽白培养的粉丝群体一样。
　　MA也在剑客这个题材上，动起了脑筋……

MA上一直便有使用女漫画家的传统，例如MA的招牌作品《金田一》的作者佐藤文也便是女性，而这次完成抢夺剑客漫画读者群的作者也是一位女儿身。
　　99年初出道的上条明峰在MA上开始连载自己的作品《鬼眼狂刀》（以下简称KYO）

《鬼眼狂刀》讲述的是战国末期的一位剑客的故事（好简洁- -）
　　上条明峰在使用历史背景的时候，很聪明的选择了战国末期的日本历史，战国时代在日本历史上的地位不亚于我国三国时代的地位，众多被后世所传颂的著名角色在这个时代集体登场。
　　而鬼眼狂刀的故事正是发生在这个历史背景之下，世人所知的如德川家康，真田幸村，织田信长等等人物都被融入到此作品当中，在历史熟知度上，无疑相比幕府时代更被广泛认知

通观KYO前期，总是若有如无的带着一些浪客剑心的影子，但后期KYO却已经走出了自己的风格。
　　很难相信一位初出道女性作者能把热血战斗类的漫画描绘得如此出色。精彩的不拖泥带水爽快的战斗场面便是此漫画的特点之一。
　　而主角身体里寄宿着两个灵魂，这种类似双主角的模式虽然很难相信不是借鉴棋魂（好吧，虽然到后期大家才发现京四郎其实是配角）但这种设定无疑给剑客漫画增加了很多的趣味性。
　　各种不同类型的人物频繁登场，也为其作品当中增色不少。
　　作品当中的主角狂的那句：“你也听见了吧，神风的清响声。”也成为了类似于浪客当中“恶即斩”有名的剑客语录。
　　其作品当中众多历史名人的登场，以及各色性格的虚构人物，加上虚构的传说中的壬生一族共同交织成一本出色的漫画。
　　而作者上条明峰曾经担任过高桥阿姨的助手，虽然时间不长，但在恋爱元素上，显得颇受其影响，高桥阿姨擅长的纠结恋爱也被上条明峰给模仿到。
　　作者上条明峰成名之后，关于其性别就一直被人所争议，一方面其作品当中大量的卖肉场景以及作者经常自称叔叔似乎标榜了作者是个大叔级别的人物。但直到KYO大红之后参加作者聚会。
　　一位妹子登场后让众多人大呼上当才最终让其女性身份真相大白。



无可置疑的是，在当年JUMP的浪客剑心完结之后，KYO很好的吸引了相当数量的剑客粉丝，在JUMP与MA的热血题材漫画当中拔得头筹。

而与此同时，在浪客剑心完结的当期JUMP杂志上，一位深受和月伸宏影响的作者也开始了其连载。

在1987年，深受当时大热的《棒球英豪》漫画的影响，年少的岸本齐史参加了学校内的棒球队。当然，他显然没有多少这方面的天赋，但毫无疑问的是，他非常热爱漫画。
　　正是这种热爱，使得他在高中这种关键时期（日本大学与我国颇有些相似，独木桥）天天上课偷偷画漫画，也因为这种热爱，这个喜爱拉面的男孩在其高中内成绩显然非常糟糕，成绩门门飘红，长期吊车尾。俨然就是一个鸣人转世。
　　糟糕的成绩使得他只能选择一个普通的大学，但这却给他创作给予了相当好的土壤。
　　在1995年，岸本齐史以一篇漫画作品获得了当时JUMP的特别奖项。
　　这也给年轻的岸本相当大的鼓舞。让这个吊车尾的家伙最终确立了自己要成为漫画家的人生路线。
　　岸本在当年一直梦想有一天能够画浪客（类似国内武侠）类题材的漫画，也正因为如此，在其大学生涯当中，岸本非常努力的提高自己的战斗场面绘画技巧，为以后创作属于自己的浪客类漫画做准备。
　　谁知天不遂人愿，95年之后，和月伸宏的浪客剑心开始大红，在对比剑心的优秀之后，岸本不得不承认自己如果继续绘画这类题材漫画的话，显然会得到失败。
　　在一段时间找不到方向的迷惑期后，岸本最终接受了编辑的建议，以“忍者”这个题材作为自己的突破口。

“忍者”，这个日本最具特色的职业，一直贯穿于整个日本冷兵器时代历史，在漫画创作上，就有早期藤子不二雄的《小忍者》，最近也有我们熟知的安西信行的《烈火之炎》，但在JUMP上忍者题材的漫画却很罕见。
　　在97年，岸本在JUMP的增刊号上尝试性的推出了忍者题材的短篇却意外的获得了读者的赞同后，便以此题材于1999年正式开始了连载，
　　
　　1999年年终，岸本齐史发布了自己首个长篇连载，这个原本立志于创作自己喜爱的剑客类漫画的作者，因为看到《浪客剑心》和《无限之住人》后自感不可能画出超越这部作品的剑客漫画，转而向其他方向发展。
　　事实证明，这个选择是正确的，以岸本在火影前期展现的绘画水准，如果绘画剑客的漫画话，顶着浪客剑心珠玉在前，想获得高人气应该很难。
　　作为在当时JUMP上罕见的“忍者”题材，火影忍者一经推出就吸引到了足够的眼球。
　　这不得不归于岸本讲故事的能力。岸本选择了一个废物作为作品主角（鸣人：……）以其主角的成长历程带给读者阅读参与感，而其从第一话开始鸣人常常流露出的落寞神情也给漫画主风格做了定型。
　　与海贼王当中的热情，激励等相关元素的体现不同，火影的世界当中充斥着背叛与黑暗，这不得不说与日本历史当中忍者这一职业所扮演的角色形象相符合。
　　在国内，出于某些原因，火影忍者被经常性的拿来作为海贼王的比较。某些方面上来看，两作确实有诸多相似之处，例如作品风格自第一话体现，同样都有个独特且宏大的世界背景，独特的战斗能力系统。同样与海贼王相似的是，再其作品发布很短的时间内便获得超高人气，在火影忍者连载第二年，这本漫画就击败了同时期众多人气漫画以微小的劣势败于棋魂荣获人气榜第三名。

岸本为了曾经的剑客漫画梦想所积攒战斗漫画绘画技巧的水准完全体现到了火影忍者当中。
　　其对于多角度分镜头的运用，使得漫画当中人物在使用忍术进行战斗的时候显得异常快节奏流畅，这也是火影忍者当中战斗所具有的独特魅力。
　　可以肯定的是，火影在某些元素上一定程度上借鉴了猎人。
　　火影忍者中忍考试的篇章很容易让人联想到猎人当中的考试（话说富贱的两个儿子叫佐助鸣人- -真的假的？）
　　但无论如何，中忍考试这一篇章给当年的笔者带来的惊艳的感觉足以让笔者当年就断定此作会大红，其流畅的战斗画面，独特的查克拉设计，特色的人物形象设定，以及体术的表现都让此作品展现出独特的“忍”世界魅力。
　　迄今为止，火影忍者剧情当中，笔者最为喜欢的还是当初的中忍考试剧情。
　　火影忍者的故事属于典型的王道系列，此作的爆红也顺理成章。自此也奠定了岸本齐史在JUMP当中万年老二的地位。（PS：其在05年依靠佐助的最终登场使得当年逆袭海贼拿下第一）
　　也许是因为火影的“高开”让岸本没有准备，其人气的红火已经不允许火影出现铺垫期（由多个小事件小任务开头慢慢进入主线剧情，所有漫画一贯的模式）如此的“高开”使得火影自中忍考试之后，岸本开始以寻回佐助为主线架构来展开整个忍者世界背景的架构。虽然这种设定能很快的为读者展现其宏大的“忍”世界。为其因为中忍篇章得到的人气能很好的继续下去。不会出现冗长乏味的铺垫故事剧情。
　　但在某些方面上，岸本无疑是抛去了自己整个故事当初的设定。不但鸣人的梦想（我要成为火影！）成为了可有可无的元素，甚至当初早早设立的任务难度体系以及忍者划分成为鸡肋，更加使得三人组当中的樱的位置非常的尴尬，其角色投票中，樱的位置不断下降就是最好的证明。
　　其原本在考试当中惊鸿一现的体术也在后期的众多眼睛忍者之下显得毫无作为。这种方式无疑伤害了原本平衡的能力体系，使得故事有朝着无限暴走（典型例子：圣斗士——永远一招鲜吃遍天下的不死小强）的危险。虽然其后岸本开始用忍界大战等等方式进行开始弥补。
　　但这种把握失误也使得作品整体毁誉参半，从而失去了挑战海贼王第一的位置。（笔者常常在想，如果AB能在延续当初中忍考试的水准，也许JUMP第一位之争会更加激烈吧）
　　但无论如何，这个独具魅力的忍“世界“头上的JUMP新世纪三大漫之一的名头实至名归（另一个是棋魂）
　　岸本一夕成名……

在岸本的火影忍者登场之后，99年的世纪之争也落下了帷幕。
　　1999年，应该说是JUMP最为重要的一年。在这一年里，JUMP不但以平均365W的销量成绩结束了自1995年以来连续的销量衰落历史。更加重要的是，在这一年里，众多涌现出来的漫画超人气作品也将JUMP的整体质量提升了一个台阶。
　　JUMP自95年以后优秀漫画单薄的尴尬局面也不复存在。众多涌现出的大人气漫画也使得几年之内JUMP人气榜上第二至五名的拼杀异常激烈。
　　七代目仅仅上台三年，JUMP就已经完成了过渡期，真正进入了其全面复苏的阶段。自1995年后一直削减的杂志销量开始回升便是最好的证明。
　　这自然给当年的MA非常大的压力。
　　但同样的，99年的MA并不是一无所得，依靠新挖掘的KYO和闪灵，少年MA的杂志销量也小幅度提升。停留在426W左右。至于SU，依然靠着三大台柱在骗钱……（我酱油，我自豪）
　　在这次世纪末之争当中，七代目与七代目的对决可以说没有失败者。相反，双方都得到了他们想要的。可以说，双方都在跨世纪之喜与工作成功双重收获到了满足。业内洋溢着一片喜气洋洋的感觉。
　　
　　
　　但不会有人想到，这是最后的幸福了……
　　而这次，并不是某本杂志的问题。
　　
　　1959年，少年Magazine创刊，意味着漫画正式登上台面。
　　1968年，海盗JUMP出世，意味着漫画时代的到来。
　　1995年，JUMP的辉煌，意味着时代被打上了漫画这个烙印。
　　至1999年，日本漫画经历了40年历程，40年的风风雨雨，40年的众多杂志厮杀争夺，有人欢喜有人愁，几本杂志之间的衰落复兴更替交织出了日本漫画成长的历程。
　　但一切，最终都会有尽头。
　　漫画！这个经历40年风雨的产物，这个当初不被接受循而成为日本社会主流文化的产物，最终依然如同所有命运之物一般。
　　开始了其大衰败的历史……